Su DE-ART i grandi artisti danno una nuova vita alle loro opere grazie alla digitalizzazione in NFT

Per Massimo Borgato, fondatore di DE-ART, piattaforma di vendita di opere d’arte digitale basata sulle tecnologie web 3.0 e blockchain Ethereum, la passione per l’arte si traduce in una ricerca costante e meticolosa di grandi artisti che condividono lo stesso intento: donare una nuova ed “eterna” vita alle opere. Questo è reso possibile grazie alla tecnologia, nello specifico attraverso la digitalizzazione dell’opera in NFT e la sua registrazione su blockchain.

Ciò che distingue DE-ART da altre piattaforme di NFT è che le opere presenti sul marketplace non fanno parte della corrente artistica generativa, cioè di quella forma d’arte ottenuta dall’assemblamento di elementi digitali generati da sistemi autonomi, ma si tratta di pezzi unici realizzati fisicamente da artisti che vengono successivamente dematerializzate e digitalizzate sotto forma di foto, video o audio direttamente da DE-ART.

Dall’opera fisica al NFT: così DE-ART tutela l’atto creativo originario DE-ART non è solamente una piattaforma ma, grazie anche alla ricerca di pezzi unici e particolari che Massimo Borgato effettua meticolosamente, assume anche il ruolo di connettore tra il passato e il futuro dell’arte, accompagnando gli artisti nel loro percorso di transizione ed evoluzione nel digitale. Infatti, per gli oltre 15 tra fotografi, street artist e artisti contemporanei presenti che hanno deciso di abbracciare la frontiera del digitale e in particolare quella degli NFT, DE-ART rappresenta il primo approccio con le nuove tecnologie artistiche: una necessità nata dall’esigenza di non far esaurire l’atto creativo che
ha dato origine all’opera fisica, ma conferirgli una nuova vita.

“Ritengo che il concetto di innovazione sia intrinsecamente parte di un’opera d’arte e che per
questo debba trovare strade nuove che sappiano valorizzare la propria unicità” – commenta
Massimo Borgato, fondatore di DE-ART – “Sono sempre stato appassionato di arte e ancora di più degli artisti e delle storie che hanno da raccontare, perché l’atto artistico non si esaurisce con la sola opera, ma ha alle spalle aneddoti e ispirazioni uniche che devono essere divulgate per comprenderne la reale essenza di DE-ART. Nella mia visione l’arte, tramite la tecnologia, cambia se stessa. Affianchiamo gli artisti per alimentare la loro spinta creativa con elementi futuristici e permettere all’arte del passato, se così la si può definire, di trovare nuove ed eterne interpretazioni. Offriamo ai collezionisti di fruire delle opere con modalità innovative attraverso il possesso certificato dalla blockchain Ethereum ”.

Ecco le 3 opere in NFT presenti in esclusiva su DE-ART

Fibonacci Blue Yellow – il dipinto di Giorgio Piccaia
Come può la Successione di Fibonacci, successione di numeri interi positivi dove ogni
numero è il risultante della somma dei due precedenti, trovare applicazione nell’arte? A
questo interrogativo ha risposto Giorgio Piccaia, pittore e scultore italo svizzero, che nel
2018 parlando con l’amico e monaco greco ortodosso Gregory Sinaite, conosciuto in un
viaggio nel Sinai, riscopre la figura di Leonardo Pisano, detto Fibonacci. Il Comune di Pisa,
per gli 850 anni dalla nascita di questo grande matematico, ha invitato l’artista per una
grande mostra diffusa. Questo profondo interesse nella Successione sfocia in un’analisi
profonda che non riguarda solamente il puro aspetto tecnico, ma diventa un viaggio
introspettivo nella semplicità della natura e nella felicità che trova rappresentazione
in Fibonacci Blue Yellow, dipinto olio su tela. Il dipinto, oltre all’originale fisico realizzato
dall’artista nel 2020, è disponibile in 5 copie NFT su DE-ART.

Eyes – Mixed Media di Max Petrone
Gli occhi sono i protagonisti di Eyes, collezione del pittore italiano Max Petrone le cui opere
sono state esposte e ammirate dal grande pubblico in contesti differenti: dalla Biennale di
Venezia a gallerie d’arte, ma anche in cinema, ristoranti e negozi di Torino. Il suo stile unico
e inconfondibile deriva dall’esigenza di comunicare attraverso l’arte innovando la scena
pittorica italiana con l’utilizzo di varie tecniche e stili differenti come grafiche, video e
rivisitazioni di oggetti di design. In particolare Eyes si compone di 3 Mixed Media Illustration
acquistabili solamente in NFT su DE-ART. Le sue opere sono caratterizzate da colori
dirompenti e decisi, esito dell’unione di diverse tecniche pittoriche come olio, spray e acrilico.

Dancing Among Skyscrapers – la fotografia di Giorgio Galimberti
Dancing Among Skyscrapers, fotografia digitale scattata a Central Park nel 2019 dal fotografo italiano Giorgio Galimberti, celebra la nitidezza espressiva del bianco e nero come
strumento di semplificazione visiva e l’immagine, ridotta allo stato di nero totale, può raccogliere e amplificare le emozioni, catalizzandone la poesia. Attraverso la fotografia digitale in bianco e nero, Giorgio Galimberti ha costruito uno stile personale e riconoscibile, basato su una visione del mondo interpretata attraverso gli effetti della luce sui corpi e sui paesaggi urbani, elementi tipici della street photography. Il risultato è un’elaborazione dell’immagine secondo un linguaggio fotografico moderno e narrativo che unisce agli scorci di vita quotidiana le visioni sospese dell’architettura urbana. Dancing Among Skyscrapers è disponibile sia in formato fisico che NFT su DE-ART.